Sally Mann - fotógrafa americana: biografia, criatividade

2024 Autor: Sierra Becker | [email protected]. Última modificação: 2024-02-26 06:13

A famosa fotógrafa Sally Mann nasceu em 1951 em Lexington, Virgínia. Ela nunca deixou sua terra natal por muito tempo e desde a década de 1970 trabalha apenas no sul dos Estados Unidos, criando séries inesquecíveis de retratos, paisagens e naturezas-mortas. Muitas fotografias em preto e branco tiradas com maestria também apresentam objetos arquitetônicos. Talvez as obras mais famosas do americano sejam retratos espirituais de entes queridos: seu marido e filhos pequenos. Às vezes, fotografias ambíguas traziam duras críticas ao autor, mas uma coisa é certa: uma mulher talentosa teve uma influência inestimável na arte contemporânea. Desde a primeira exposição individual na Galeria de Arte de Washington DC em 1977, muitos conhecedores de fotografia têm acompanhado de perto o desenvolvimento desse novo gênio.

Avançando

Na década de 1970, Sally explorou uma ampla gama de gêneros, crescendo e aprimorando sua arte de capturar a vida ao mesmo tempo. Numerosas paisagens e exemplos surpreendentes de fotografia arquitetônica viram a luz do dia durante este período. NOEm sua busca criativa, Sally começou a combinar elementos de natureza morta e retrato em seus trabalhos. Mas a fotógrafa americana encontrou sua verdadeira vocação depois que sua segunda publicação foi publicada - uma coleção de fotos, que é todo um estudo sobre a vida e o modo de pensar das meninas. O livro foi chamado At Twelve: Portraits of Young Women e foi publicado em 1988. Em 1984-1994 Sally trabalhou na série Parentes Próximos (1992), focando nos retratos de seus três filhos. As crianças naquela época ainda não tinham dez anos. Embora à primeira vista pareça que a série apresenta momentos comuns e rotineiros da vida (crianças brincam, dormem, comem), cada cena aborda temas muito maiores, incluindo morte e diferenças culturais na compreensão da sexualidade.

Na compilação "Proud Flesh" (2009), Sally Mann vira a lente da câmera para o marido Larry. A publicação apresenta fotografias tiradas ao longo de um período de seis anos. São imagens francas e sinceras que derrubam noções tradicionais sobre o papel dos sexos e capturam um homem em momentos de profunda vulnerabilidade pessoal.

Fotos ambíguas

Mann também possui duas impressionantes séries de paisagens: "Far South" (2005) e "Homeland". Em What Remains (2003), ela propõe uma análise de suas observações sobre a mortalidade em cinco partes. Aqui estão as duas fotos do cadáver em decomposição de seu amado Greyhound e fotos de um canto em seu jardim emVirginia, onde um fugitivo armado se infiltrou na propriedade da família Mann e cometeu suicídio.

Sally muitas vezes experimentou com fotografia colorida, mas a técnica favorita do mestre acabou sendo a fotografia em preto e branco, especialmente quando usando equipamentos antigos. Gradualmente, ela dominou os antigos métodos de impressão: platina e óleo de bromo. Em meados da década de 1990, Sally Mann e outros fotógrafos com propensão à experimentação criativa se apaixonaram pelo chamado método do colódio úmido - impressão, em que as imagens assumiam as características da pintura e da escultura.

Conquistas

Em 2001, Sally já havia recebido três prêmios National Endowment for the Arts, um destaque permanente do Guggenheim, e foi premiado como "Melhor Fotógrafo da América" da revista Time. Dois documentários foram filmados sobre ela e seu trabalho: Blood Ties (1994) e What Remains (2007). Ambos os filmes ganharam vários prêmios de cinema, e What Remains foi indicado ao Emmy de Melhor Documentário em 2008. O novo livro de Mann se chama No Motion: A Memoir in Photographs (2015). A crítica saudou o trabalho de um mestre reconhecido com grande aprovação, e o New York Times o incluiu oficialmente na lista dos mais vendidos.

Trabalhos sendo falados

Acredita-se que os melhores fotógrafos do mundo nunca estão associados a nenhuma obra ou coleção; todos elesa criatividade se materializa na dinâmica do aperfeiçoamento, em seguir um caminho que não está destinado a ser percorrido. No entanto, na vasta obra de Mann no momento, pode-se facilmente destacar uma coleção de referência - uma monografia, que é muito discutida até agora. Esta é a série "Próximos Parentes", retratando os filhos do autor em situações e poses aparentemente comuns.

As imagens que saem ficam para sempre fixadas na foto. Aqui uma das crianças se descreveu em um sonho, alguém mostra uma picada de mosquito, alguém tira uma soneca depois do jantar. Nas imagens você pode ver como cada criança procura superar rapidamente a fronteira entre a infância e a idade adulta, como cada uma mostra a crueldade inocente inerente à tenra idade. Nessas imagens vivem tanto os medos dos adultos associados à educação da geração mais jovem, quanto a ternura abrangente e o desejo de proteger, característicos de qualquer pai. Aqui está um andrógino seminu - não está claro se é uma menina ou um menino - parado no meio de um quintal coberto de folhas. Manchas de sujeira são visíveis aqui e ali em seu corpo. Aqui estão silhuetas flexíveis e pálidas com orgulhosa facilidade movendo-se entre adultos pesados e de peito largo. As imagens parecem lembrar um passado dolorosamente familiar que se tornou infinitamente distante e inatingível.

Quem é Sally

Claro, é difícil julgar a criatividade sem tocar na história pessoal de Sally Mann. Filhos e tarefas domésticas não são o principal em sua vida; ela primeiro cria obras de arte e só então - gosta de assuntos rotineiros, como uma mulher comum.

Em sua juventude, Sally e seu marido foramos chamados hippies sujos. Desde então, eles mantiveram alguns hábitos: cultivar quase todos os alimentos com as próprias mãos e não dar muita importância ao dinheiro. De fato, até a década de 1980, a família Mann mal ganhava: uma renda escassa mal dava para pagar impostos. Passando de mãos dadas por todos os obstáculos e dificuldades que a vida lhes apresentou, Larry e Sally Mann tornaram-se um casal muito forte. A fotógrafa dedicou suas duas coleções icônicas ("Close Relatives" e "At the Age of Twelve") ao marido. Enquanto ela filmava com fúria, ele era ferreiro e duas vezes eleito vereador. Pouco antes da publicação da mais famosa monografia de Sally, seu escolhido se formou em direito. Agora ele trabalha em um escritório não muito longe e vem almoçar em casa quase todos os dias.

Atividade extraordinária

Os melhores fotógrafos nunca param de evoluir. O mesmo pode ser dito de Mann, mas seu potencial de desenvolvimento tem uma limitação interessante: ela só fotografa no verão, dedicando todos os outros meses do ano à impressão de fotos. Quando questionada por jornalistas sobre por que é impossível trabalhar em outras épocas do ano, Sally apenas encolhe os ombros e responde que pode filmar seus filhos fazendo lição de casa ou tarefas domésticas comuns a qualquer momento - ela simplesmente não filma.

Raízes

Segundo a própria Sally Mann, ela herdou uma visão extraordinária do mundo de seu pai. Robert Munger era um ginecologista envolvido no nascimento de centenas de crianças. Lexington. Em seu tempo livre, ele se dedicava à jardinagem e colecionava uma coleção única de plantas de todo o mundo. Além disso, Robert era ateu e artista amador. Ele herdou seu talento insuperável para tudo pervertido por sua filha. Assim, por muito tempo, o famoso médico manteve uma espécie de figura serpentina branca na mesa de jantar - até que um dos membros da família percebeu que a "escultura estranha" era na verdade excremento seco de cachorro.

O caminho para a legenda

Sally estudou fotografia em uma escola de Vermont. Em muitas entrevistas, a mulher afirma que a única motivação para estudar era a oportunidade de ficar sozinha em um quarto escuro e escuro com o então namorado. Sally estudou em Bennington por dois anos - foi lá que conheceu Larry, a quem ela mesma propôs. Depois de estudar por um ano em países europeus, a futura fotógrafa lendária recebeu seu diploma com honras em 1974 e, depois de mais trezentos dias, acrescentou à crescente lista de conquistas ao se formar em seu programa de mestrado - não em fotografia, mas na literatura. Até os trinta anos, Mann tirava fotos e escrevia ao mesmo tempo.

Hoje, esta mulher incrível e popular fotógrafa vive e trabalha em sua cidade natal de Lexington, Virginia, EUA. Desde a data de publicação até o presente, seu incrível trabalho tem sido uma fonte inestimável de inspiração para pessoas de todas as profissões criativas.